Вячеслав Зайцев — гость «Невского Форума»
Недавно у нас в гостях был один из самых знаменитых российских модельеров, неповторимый Вячеслав Михайлович Зайцев, он любезно поделился с нами своими воспоминаниями, с которыми и вы можете ознакомиться, прочитав наше интервью.
Вячеслав Михайлович, что вас вдохновляет больше всего? Читаете что-то, слушаете музыку? Или это какое-то конкретное произведение искусства?
Люблю музыку, часто ее слушаю, но еще меня очень волнует история ушедших цивилизаций. Я покупаю довольно много книг и постоянно в этих книгах роюсь. Мне нравится узнавать то, что было в прошлом, потому что в дальнейшем это помогает мне в творчестве. Современный мир достаточно разнообразен. Вообще, историю нельзя забывать, ведь все строится на прошлом, оттуда идут наши корни.
Сегодня трудно быть индивидуальным, сложно выделиться. Стираются границы национальных традиций: Япония, Китай, Америка, Франция. Жители разных стран и городов на данный момент выглядят практически одинаково — будь то в Нью-Йорке, Лондоне, Париже, будь то Токио, будь то Гунчжоу, где я часто бываю в этом году.
Самобытная история очень важна для современного художника, важно изучать этнографию ушедших народов и национальных традиций, только тогда можно быть настоящим художником. Например, без этих знаний, не создашь театральных костюмов, а я создавал наряды для многих спектаклей в своей жизни. Нужно быть самостоятельным в плане придания образу современного звучания, не быть архаичным, не быть в прошлом, а быть современным. Я подхожу к театральному костюму как будто я жил в то время, я не делаю копию с той эпохи, я вкладываю свое видение. Как я ранее сказал, люди сейчас одеты приблизительно одинаково: длина, пояса, ткань, но все остальное разное, но все равно каждый старается выразить самого себя при помощи одежды. Так же я подхожу и к театральному костюму — передаю образ минувшей эпохи, но стараюсь сделать ее уникальной.
Трудно осознать, но через год исполняется 50 лет, как я работаю в моде, начал в 1962 году. Да, и сразу со скандальной истории. Но спустя некоторое время я побывал на Западе и все закрутилось…
И этой скандальной историей была ваша попытка сделать форму для сотрудниц швейной фабрике?
О, это была спецодежда для жителей села, то есть разноцветные телогрейки, юбки. Но меня обвинили в театрализации, ведь тогда все было серо и уныло, никто не хотел менять этого. С моей стороны это был вызов, и фабрика убрала меня с места художественного руководителя и посадила на производство. Я стал вязать на фабрике неликвиды. Потом я начал делать коллекции для продажи, наша фабрика вышла на Москву. Это стало для нас событием. А начинал я с производства спецодежды…
Если говорить о спецодежде, то во что бы вы одели сотрудников отеля? Как, по вашему мнению, должен выглядеть персонал?
Приходя в отель, хочется увидеть человека, который подтянут, девушка аккуратно накрашена. Волосы должны быть расчесаны и убраны. Неотъемлемый элемент — белоснежная сорочка с жестким воротничком и в английском стиле. Сверху — пиджак, практически любого цвета: он может быть синим, может быть темно-зеленым или глубокого бордового цвета. Юбка — прямая или в жесткую складочку. Она не должна быть длинной. Самая лучшая и элегантная длина — середина колена. Цвет опять-таки не обязательно должен быть черным. На самом деле, тут важен еще и интерьер. Сотрудник и в нем должен гармонично смотреться. Деликатно вливаться в интерьер, не нарушая его, а гармонируя с ним, вызывая на его фоне к себе интерес как к индивидуальности.
А были ли у вас коллекции, связанные с Петербургом? Что должно быть в такой коллекции? Что вы в ней видите?
Петербург — спокойный и благородный, всегда тяготеющий к элегантной тишине, некрикливый город. Поэтому я вижу сребристо-серую одежду, фланели, мягкие линии, разнообразную отделку, канты. Северная Венеция навевает мысли о морском стиле, цвет — темно-синий с золотом. Небольшие черные элементы и аксессуары.
А летний вариант?
На лето я бы дал лен. С этим материалом я сейчас очень серьезно работаю. Дело в том, что по моим эскизам из льна сейчас шьет одно вологодское предприятие. Директор его живет здесь, в Питере. Наконец-то воплотилась моя мечта, и по моим эскизам будет сшита одежда не кутюр, а prêt-à-porter. Нашелся человек, который вложил в мое понимание средства и сделал коллекцию для большинства людей — всех размеров и всех расцветок. Это впервые за пятьдесят лет!
Нравится ли вам кто-нибудь из наших дизайнеров?
У вас есть замечательный художник — Таня Парфенова. Я очень люблю и ценю ее творчество, потому что ее работы очень разнообразны. Коллекции Татьяны каждый раз — откровение. Она очень тонко чувствует город на Неве, это композиции с глубоким смыслом в плане трактовки образа. Еще у Татьяны очень много вышивки. А вышивающая женщина вдохновляет.
Наверное, учитывая вашу любовь к истории, тут тоже что-то вдохновит на костюмы минувших эпох?
Да, конечно, тут тоже есть варианты исторические: XIX век, Достоевский, образы 1860-х годов, времена конца и начала века, времена модерна.
Возвращаясь в XXI век, что должно быть в гардеробе каждого жителя Петербурга?
Обязательно должно быть пальто — это лингодт или трапеция, и плащи: легкие, свободные, объемные, подхваченные поясом. На лето — свободные мужские рубахи изо льна и хлопка, с вышивкой. Для женщин — укороченные брючки, еще лучше, если это будут легинсы: в них нога красиво смотрится, четко виден ее рисунок. И очень хорошо, что они удобны — и в плане носки, и в плане стирки. Мне нравится, когда я вижу молодежь даже летом в темных легинсах, а сверху шелковая блуза, ведь в легинсах нога получается цельная. Плохо, когда женщины оголяют ноги, всегда могут быть легкие чулки, обязательно должна быть обрисована цветом нога, тогда у женщины появляется больше возможностей для стилистического разнообразия.
Многие наши гости, приезжая в Петербург, хотят сходить в театр. Вы основали театр моды. Наверное, для вас этот вид искусства что-то значит?
Да, это искусство очень важно для меня, театр для меня — это актеры, прежде всего. Я очень много делал одежды для спектаклей, например, для «Вишневого сада» в Современнике. Много нарядов создавал в 70-80-х. Театр — отличная возможность реализовать себя, задействовать весь свой потенциал. Кроме того, сценические наряды дают руке «отдохнуть». Поясню: когда работаешь в мире моды, в какой-то момент рука устает рисовать одно и то же, ведь часто наряды для девушек идут, например, исключительно с завышенной талией. Это утомляет. Работа над историческими костюмами, которые так часто нужны для спектаклей, спасают в такие моменты.
Поэтому для меня очень важно это магическое действие, я люблю ходить на спектакли на премьеры. Я человек взрослый, 73 года, я моментально перехожу в их состояние, я живу образами, быстро могу расплакаться, очень близко переживаю. Мне это состояние вредно, надо беречь свои нервы. Да и неловко, когда человек в моем возрасте плачет.
Я могу даже телевизор смотреть. Я помню, как во время уборки смотрел телевизор, шла передача, посвященная военной песне. Начала петь Гурченко, ее творчество всегда вызывало у меня эмоции, тогда я сел, положил тряпку и расплакался, даже стыдно было самому на себя в зеркало смотреть.
Но подлинное искусство всегда вызывает, как минимум, мурашки. Я люблю театр, правда, хожу редко. Сейчас много работы: я художественный руководитель модного дома, обслуживаю всех клиентов, это огромная работа. Сталкиваюсь с бюрократичными моментами.
Да и уже десять лет я живу за городом, в усадьбе. Замечательная она у меня. У меня была бронхиальная астма, а свежий воздух меня спас, мне стало намного легче. Так здорово: вокруг лес, сосны, я подлечился, престал чувствовать смену погоды.
Но есть и минус — долго добираться, ведь у нас постоянно пробки. Приходится отказываться от светских мероприятий. Я люблю театр, но если часто буду в него ходить, на работу времени не останется.
Знаете, я думала задать вам вопрос о том, в какой эпохе вы бы хотели жить, но, слушая ваши рассказы, создалось впечатление, что вы и так способны пожить любую эпоху, просто посмотрев хороший спектакль или фильм.
Да, это действительно так. Вообще, мне очень близка эпоха Возрождения, времена Микеланджело, Людовика XIV, потом XIX век, начало XX.
И к нашим стандартным вопросам. Скажите, пожалуйста, какое из ваших путешествий можно назвать самым ярким?
Я очень много путешествую, я был в Америке, в Англии. Наверное, для меня самое яркое путешествие — это мои ежемесячные поездки во Францию, там у меня есть квартира, каждый месяц я выезжаю туда, чтобы оплатить квартиру. И многие спрашивают меня: «Зачем ты выезжаешь, это же неудобно?!». А я отвечаю: «Да там я отдыхаю 3 дня». Меняю обстановку, ухожу от усталости, отдыхаю от общения с людьми. Я это очень люблю, хотя совершенно не могу отказать людям в общении.
Вчера, например, был на конкурсе школьной формы, и столько было детей, милых. очаровательных, которые говорят: «Дядя Слава, мы так с вами хотим сфотографироваться!». Ну как им отказать?!
Вашей энергии и молодости могут позавидовать многие. У вас есть какие-то секреты, как все успевать и чувствовать себя полным сил?
Меня преображает общение с людьми. А еще я чувствую, как идет поток энергии сверху, я раньше очень уставал, и мне кое-что посоветовали: надо лечь на землю, как мешок. И я лего и почувствовал поток света, который лился мне на лицо, я даже зажмурился. Этот трюк и сейчас меня спасает.
Беседовала Полина Рябова, PR-менеджер Valka Hotels Group
Читайте также другие интервью с нашими гостями:
- Интервью с Алексеем Федорченко, режиссером фильма «Овсянки»
- Интервью с Люмилой Петрушевской, писательницей
- Интервью с Сергеем Бабкиным, музыкантом и актером
- Интервью с Романом Каримовым, режиссером фильмов «Вдребезги» и «Неадекватные люди»
- Интервью с Алиной Орловой, певицей
- Интервью с Андреем Запорожцем, музыкантом, группа Sunsay
- Интервью с Робертом Ленцем и Евгением Хавтаном, группа «Браво»
- Интервью с Никитой Высоцким, сценаристом фильма «Высоцкий. Спасибо, что живой»
